菱松模様が、直線を多用したものですから、これは！！と思って見本のダンヒルのフレームのようにしてみました。ブリッジの横真っ直ぐの部分だけ菱松彫金です。私は、柳からすれば病的で健やかでない物が好きな傾向にあると言いますか、もはや取り憑かれている故、隙間は全部埋めたくなります。でも、そんな私でも分かります。これが一番カッコイイやつやん。程よいやん。ブルバキ君も、我慢すれば出来るやん。

側面はこんな感じです。光を当てたときの煌き方が、今までの唐草やボシュロムのダイヤ柄とはまた違って良いです。鱗みたいにヌメッとしています。他の柄では生じない独特な煌きで、非常に美しいです。

光が当たらないと柄がよく分かるようになります。

いつも唐草ばっかり彫っていましたが、菱松模様も彫ってみました。アスタリスクみたいな形かと思っていましたが、三角形の外枠に囲まれて、放射状に松の葉がピッピと伸びております。私もこれまでしっかり見れていなかったことを反省です。これもとても良いです。幾何学模様で冷たい雰囲気かと思いきや、植物の有機的で健やかな雰囲気を纏っており抜群でした。民藝全集を読んですぐなので、やたらと物を褒めるときに健やかと言いたい気分です。

今までの柄の確認不足および在庫で持たなかった言い訳としましては、メーカーのサンプルではヒルトンクラシックみたいな、マンレー山に彫ってあるものしか見たこと無かったので、ちゃんとイメージ出来ていなかった為としておきます。

テンプルの広がった部分、広い面で松のピッピの伸びが鮮明な部分が特に良かったです。非常に健やかでした。切削面の鋭さ、煌めきの落ち着いた感じがたまらんです。

一般供給ありましたね。銀無垢のカットリムです。上代¥237,000(税抜)でした。ちゅどーん！もちろん仕入れも高いので、爆死です。

この幅で、まあまあな重量感なので、これ以上リム幅を設けると、流石に用の美から離れ過ぎるという感じなんでしょう。フロントヘビーになり過ぎちゃうはずです。

レンズの形状も、リム幅の緩急のつけ方も、メーカーさんのオリジナルで最高でした。デザイン関係の仕事をされているお客さんに教えてもらったことがありまして、本当にその通りだなと思ったことがあります。図面が天才。

磨き込んだ艶が、ツヤツヤ過ぎてもはやヌルヌルに見えるのが、写真でも伝わると思います。

小売店オリジナルの在り方というのを、最近よく考えます。何を要求しうるのか、そもそも何が要求として妥当なのか。よく考えた上でメーカーさんに投げて、素材のもたらす美と合わせながら、どういう意匠に変換されるのか最後はお楽しみというのが理想で、本当にそのプロセス全体がお楽しみになるためには、要求そのものの自己検閲と自主規制が大事なんだなと改めて感じております。そうしますと、銀無垢なんかは特に、初めの塊の一山たちが今でも個人的なピークですから、あとは何が眼鏡屋視点で要求出来るんだっけ？みたいな感じになっています。

そんなこんなで、いまようやく基本に還ることが出来た気がしておりまして、ポッと目の前に徐に出されたものを、見るだけ、それにもう一度集中できるようになりました。ブルバキの特注がメーカーさんの在庫になったりですとか、そもそもオリジナルとかいう概念が普遍性と喧嘩しているのもありまして、オリジナルとか俺だけの！ということに興味が年々薄れてきているというのも重なり、メーカーさんの在庫も、銀無垢に関しても仕入れてみています。

素材の特性を熟知し、眼鏡の製作に携わっていて方々に理解がある人があれこれのバランスをとって仕上がったものが、とても美しいなあと、心の奥で感じられるようになりました。

70年代のフレームの銀無垢による上位互換みたいなものが、ようやく登場です。

ブリッジの厚みです。カットリムのボリュームに合わせて、ややヘビーです。

プレスの模様が入っています。リムの磨き込みが凄すぎてピカピカですから、手彫りのキラキラを加えなくてもいい気がしてきました。また、プレス模様の無いプレーンも良いなと思いますし、バリエーションでそれもあると嬉しいんですけど、ごめんなさい無いです。ただ、真っさらな面があると、ピカピカ過ぎますし、カットリムで面が増えて指紋が目立つポイントが増えますから、ピカピカと指紋を分かりにくくするという二つの点を解消する為に、これに関してはプレス模様が入ることが、より望ましいなと思って仕入れています。基本は手彫り派ですけどね。これは例外です。

横が美しいです。カットのピークがちゃんと合わさっています。

名古屋に構えて最初の年の年末に入荷して販売した分なので、もうすぐ3年経ちます。くすみ具合とか経年変化の具合が何となく伝わればと。

ブルバキの銀無垢の1stロットでは無いですけど、豊橋時代に承って、玉型とテンプル長の特注をしたフレームのはずです。懐かしい。

下から眺めたときの、反りかえりと彫金が合わさって出来る、光の動きと滑らかさがいい感じです。ブリッジがどうしても厳つく強いので、手彫りの唐草パターンによる柔らかさの添加は、厳つい独特な良さを保持しつつ全体を纏め上げるのに最適でした。

腕の彫金の始まりは、楔みたいな感じです。これは、こちらが指定したわけでは無いです。彫った方の今回の気分なんでしょうね。これも良いです。前は、ネジから隙間なくビッシリでした。好き好きで選んだらいいと思います。

パッドも交換しました。ニーシングのバイカラーの指輪の製作例で、ホワイトとピンクのコンビを見たことがあり、その色の組み合わせが綺麗だなと思っていたので、これもそんな感じにするためにローズゴールドのパッドにしました。

結局レンズ形状は、ティアドロップとボストンの中間みたいな玉型にしました。レンズカラーがプラムで紫系だったので、これでレンズが細いと一般的に怖すぎるのかなと。自主規制かけました。

工場の在庫を全部買ってみました。そもそも高額なので、そんなにメーカーでストックしていないんですけどね。カッコつけて歌舞いてみました。コロナなんで。

コロナのアレコレで、金価格がしばらく7,000¥/ｇで落ち着いてしまっている以上、金無垢パッドの次の生産まで間が開きそうだな、需要も無くなると一層リピートが鈍りそうだなと思いまして、エイっと買いきってみました。メーカーさんに対しての出来る限りの協力という側面もありますが、自己本位さも、もちろんあっての買い抑えです。

残念ながらイエローゴールドは、前回(多分一年くらい前)のあれからやっぱり作ってなかったです。なので、ホワイト(K18,K14)と、ローズゴールドのみです。

卑金属のフレームに、鼻パッドだけ貴金属という組み合わせは、AOのコートランドとか、古いフレームにある組み合わせです。よりヴィンテージに近づけるという点でも良いですね。

K18のホワイトとローズは海外輸出向けだったのか、1000分の表示です。しかも文字も浮きなので、さらにカッコいいですね。フレームに取り付けてみたのが、K14のホワイトです。これはレーザー刻印です。

箱に無垢パッドの組み合わせで十分に古っぽく見えてカッコいいと思います。ただ、昨今ですとヴィンテージに更に近づけるために抱きのパッドにしたり、カシメのパッドにしたりしますよね。ただ、カシメは構造上一回キリですし抱きのパッドも、爪を閉じたり開いたりすると金属疲労で爪が切れてしまい、使い物にならなくなります。特に金無垢のパッドであれば、消耗品であってはならないと考えていますので、箱用のもので十分かなと思っています。

眼鏡のマイブームがブルバキにきています。おっ、ブルバキが今日も変なことを言っているぞ。というわけで、完全に平常運転に戻りました。

サンプラチナのツーポ、もう一つ玉型変更してみました。ボストンと昨日の四角いアレで、大分満足していました。ところが昨日の夜、布団に入って「もう終わりか？」と、声が聴こえてきました。おそらく、村上隆の芸術闘争論を読んだばかりで、それに影響されたんでしょうけど、もっと圧力をかけたいなと。出来たと思ったところからもう一発、さらに踏み込めと。うーん。

ツーポの玉型変更は、フルリムに比べたら加工の手間もぼちぼち掛かります。穴をあけるので。それ以上に玉型の変更に応じてあれこれのパーツの調子の取り直しがあるので、手間です。だからこそ、そこで億劫がらずにやり切るということで、もう一丁加工しました。

しかし、もう一丁加工するにしても、ブリッジのパーツに合いそうな形で、且つ自分がグッとくる形というのもそうはありません。そこで困ったときの数学的思考とやらですが、定義に還るということをしました。つまり、オリジナルのレンズシェイプを採用してみました。

そもそも、このブリッジを再現した意図からおさらいです。写真上段の80年代のダンヒルのブリッジを無垢で再現し、保存できる形式にするというのがまず念頭にありました。このブリッジには1930年代以前のディテールに、80年代特有のカクカクした意匠が含まれております。数多のメガネを見てきましたが、一番好きかも的な非常に感動するブリッジでした。ですからそこに不変性を加えることで、消耗品から昇華させたかったというのが、この再現の意図です。不変性に寄って帯びる美しさがありますから、それを見てみたかったわけです。

ブリッジに対してはそういう想いだったんですが、フレーム全体の雰囲気は、どうもゴージャス過ぎて、個人的にはいまひとつな感覚でした。このフレームが生まれたタイミングがそうさせたんでしょうけど、もう少し今の流行りといいますか、クラシックな要素、漢字だと普遍の方の要素を加えることで(普遍も、もちろん不変であるから普遍なんですが)、折角ブリッジ単体がそれを成し得ているわけですから、フレーム全体でも融合してオールラウンドな雰囲気に振ることが出来ないかなと考えていました。それで昨年からアレコレ様々な箇所を操作して、今年は問い合わせが多かったツーポでさらにレンズシェイプを操作をしています。そして、それがマイブームです。

それで話を戻します。そもそもオリジナルのレンズシェイプの何がいかんのだと、改めて観察することで思い至りました。その時代の雰囲気に沿って、ややレンズが大きいだけで、この形自体がゴージャスさを醸し出している訳では無いなと。ゴージャスさは、智とプレスの装飾に依るなと。そこで、レンズ幅を45ミリに縮小して用いることにしました。元は49ミリなので、オリジナルからマイナス4ミリ縮めています。

トップの写真が完成品ですが、パーツとの相性等々、やっぱりオリジナルレンズシェイプが一番バランスが良い気がします。どうでしょうか？バランスが良いこととカッコ良いことは、上層部の方で一致しないことも多々ですから、玉型変更した中でどれが優れているのか、つまり総合的な一番はどれかという、その決断は下し難いところです。しかしバランスのトップは、昨日の四角でも、ちょい前のボストンでも無く、コレでしょうね。それを確認出来て、本当に良かったと思います。確認しないといけなかったんだと、分かりました。

オリジナルと比較して。リム上端とブリッジのカクンと落ちるラインのバランスも、今回のレンズサイズの方が良い気がします。ブリッジ上端も、レンズの天地が短くなる関係で一層飛び出ました。これも良いです。三日月メガネみたいな、リーディンググラスっぽい渋さが出ています。

それで、まだ届いていませんが自分のはどうするのって話が、より難しくなりました。

完成がこんな感じです。レンズの形状がいまいち分かりにくいので、トップは片眼の接写にしておきました。

おそらく1ヶ月くらい前に、昨日のボストン型への変更よりさらに前に、すでに一回変更をしております。それが向かって左の“405”です。彫金有りのタイプを玉型変更しております。

本当は、そのときは今回の“577”で玉型変更をしようと考えていたのですが、あれこれしているうちに型板がどっかにいき、そしてそのときは見つからず、次候補の“405”にて加工したという経緯が、実はあります。

型板で比較すると、対して差がないようにも見えます。実際は、今回の“577”の方が、四角いです。ティアドロップ感もあります。

また、個人的に玉型に関して好きになる共通ポイントがありまして、鼻側のラインが真っ直ぐだと心臓がトゥンクしやすいです。掛けたときに、スッとして顔全体が綺麗に見える気がするので。あとは、鼻のところに空隙を作りました感が全開で、明瞭なデザインであるということも好きなポイントですね。

ということで、今回の“577”は鼻側が真っ直ぐな玉型なんですけど、これも非常に良い感じに収まったと思います。この“577”とボストンの中間が“405”という雰囲気ですね。

検眼が夕方からだったので、午前中から昼にかけて作業。さっそく昨日届いたツーポの玉型を変更しました。

それで、今回はこの形にしてみました。

いわゆるボストン型です。採用の理由は簡単で、「A.O.Co.」のロゴ入りということで、アメリカンオプティカルがこのロゴを用いていたのが1853年〜1858年ですから、とても強い、間違えましたとても古い、つまりは由緒と情緒溢れるボストン型なので、これにしました。たしか、1859年からはCの中にOが入って、そのOの中にAが入っているあのロゴになるので、こういった工具類も厳密にそのルールに従っているのであれば、とにかくめちゃ古いということになります。余談ですが、これが1900年以前であることが正しいとしますと、フルビュー登場の1930年に所謂ボストン型が生まれたという説と矛盾しています。この辺は確かめようも無いですし、ロマンとして、ヴィンテージにおける出汁の役割なんだなと、ぼんやりとした認識くらいが良いと思います。

あの向きで、右レンズとしてトレースし、さらに9ミリ大きくしたのが上の画面です。完成のレンズ幅は45ミリとしました。狙ってなのか、狙って無いのか、ある程度大きくすると左右の微妙な非対称性が見えてきます。

あとは、通常のツーポの穴あけ作業をして終わりです。王道は、やっぱり良いですね。そういえば、いままで自分用でボストン型の眼鏡を作ったことが無いです。嫌いとかでは無いんですけど、多分、丸と迷って丸を選んでいるんだと思います。

折角なので手彫り中の自分用は、この玉型にしようかなと今のところ思っています。古いってだけではなくて、絶妙でした。

去年も生産した、サンプラチナのツーポです。ようやく、このブリッジの自分用眼鏡が作れそうです。あれこれ指示すると工場も嫌がりそうなので、全部ツーポにしました。

本当は、巻き弦ではなくて、普通の金手で一旦在庫化したかったんです。金手を切断して、あとから巻きつるに変更が出来るので。しかし、それにはオーダー本数がもっと要るようなので、あっちもこっちも桁が変わるので諦めました。まあでも、巻きつるこそ、一層ヴィンテージに近い風合いですから、これはこれで良いです。

このメーカーさんには、黎明期から、実績もマネーも何もないときから助けて頂いたので、流行りの「施されたら施し返す、恩返し」あれじゃ無いですけど、今年は銀無垢も含めて相当生産しました。それでも個人店の嵩なんて知れているんでしょうけどね。

自分用は、総手彫り中です。また仕上がり次第載せます。多分。

これだけ在庫があれば、ある程度レンズパターンを変えてストック出来るので、そろそろ店も落ち着いてきましたし、在庫分のレンズ替えでもしようと考えております。